诗词是心境的长卷，每一笔都晕染着人类对世界的独特观照。
今日邀你共品这些穿越时空的心境写照。
既有《诗经》中黍离麦秀的故国悲叹，汉乐府《相逢行》的富贵欢歌；
也有王翰笔下的边塞豪情，姜夔词里的扬州黍离，以及卞之琳诗中的断章哲思。
一、《诗经・王风・黍离》：在黍稷之苗中照见故国之悲
彼黍离离，彼稷之苗。行迈靡靡，中心摇摇。知我者，谓我心忧；不知我者，谓我何求。悠悠苍天，此何人哉？
彼黍离离，彼稷之穗。行迈靡靡，中心如醉。知我者，谓我心忧；不知我者，谓我何求。悠悠苍天，此何人哉？
彼黍离离，彼稷之实。行迈靡靡，中心如噎。知我者，谓我心忧；不知我者，谓我何求。悠悠苍天，此何人哉？
《黍离》收录于《诗经・王风》，为春秋时期（前 770— 前 476 年）的悲世诗，相传为周大夫路过故都镐京，见宫室沦为黍稷之地而作。
“王风” 多写东周王室衰微，此诗 “中心摇摇” 的悲叹，被《毛诗序》评为 “闵宗周也，周大夫行役至于宗周，过故宗庙宫室，尽为黍离，闵周室之颠覆，彷徨不忍去而作是诗也”，是中国文学 “黍离之悲” 母题的源头。
展开剩余85%黍稷隐喻：“苗”“穗”“实” 的生长递进，暗合《周易》“渐卦”（时序流转）的沧桑感，比《鸨羽》的徭役之苦更显深沉，农作物的繁茂与宫室的荒芜形成强烈对比，自然的生机反衬人文的凋零；
行迈意象：“靡靡” 的迟缓步履与 “摇摇”“如醉”“如噎” 的心理变化，构成《周易》“明夷卦”（光明受损）的精神困境，行走的动作成为《庄子・人间世》“知其不可而为之” 的悲剧性实践，无力改变的现实让脚步愈发沉重；
苍天叩问：“悠悠苍天，此何人哉” 的呼喊，突破个人悲戚，成为《尚书・泰誓》“天视自我民视” 的哲学追问，知我与不知我的对照，让孤独从个体体验升华为人类面对变革的普遍困境，故国之悲在黍稷的风中获得永恒重量。
二、汉乐府《相逢行》：在金张门第中照见富贵欢歌
相逢狭路间，道隘不容车。不知何年少，夹毂问君家。
君家诚易知，易知复难忘。黄金为君门，白玉为君堂。
堂上置樽酒，作使邯郸倡。中庭生桂树，华灯何煌煌。
兄弟两三人，中子为侍郎。五日一来归，道上自生光。
黄金络马头，观者盈道傍。入门时左顾，但见双鸳鸯。
鸳鸯七十二，罗列自成行。音声何噰噰，鹤鸣东西厢。
大妇织绮罗，中妇织流黄。小妇无所为，挟瑟上高堂。
丈人且安坐，调丝方未央。
此诗收录于《乐府诗集・相和歌辞》，为东汉（25—220 年）贵族生活诗，描写少年权贵的奢华家境与欢乐场景。
诗中 “黄金为君门” 的铺陈，被《玉台新咏》评为 “汉乐府中最得‘富丽’之趣者，以夸张笔法写尽富贵气象”，与《枯鱼过河泣》的生存焦虑形成 “一奢一俭” 的社会对照。
门第象征：“黄金为门”“白玉为堂” 的物质堆砌，构建《周易》“乾卦” 九五 “飞龙在天” 的富贵图景，比《陌上桑》的罗敷装扮更显阶层差异，建筑的奢华成为权力地位的直观符号；
兄弟显达：“中子为侍郎” 的仕途与 “黄金络马头” 的排场，将《诗经・小雅・鹿鸣》的宴饮礼仪转化为官僚生活的炫耀，五日一归的频率与道上生光的效应，展现东汉门阀制度下的特权阶层生活；
妇姑分工：“大妇织绮罗”“中妇织流黄”“小妇挟瑟” 的各司其职，构成《周礼・天官・内宰》“妇职” 的理想化图景，音乐与纺织的并行，让富贵不流于低俗，成为《老子》“既以为人己愈有” 的物质诠释，却也暗藏阶层固化的隐忧。
三、王翰《凉州词二首・其一》：在葡萄美酒中照见边塞豪情
葡萄美酒夜光杯，欲饮琵琶马上催。
醉卧沙场君莫笑，古来征战几人回？
王翰（约 687—726），盛唐诗人，此诗收录于《全唐诗》卷一百五十六，作于开元年间（713—741 年）漫游凉州时。
诗中 “醉卧沙场” 的旷达，与其《饮马长城窟行》的悲戚形成对照，被《唐诗别裁》评为 “故作豪饮之词，然悲感已极”，展现盛唐边塞诗 “雄浑与悲凉并存” 的特色。
美酒意象：“葡萄美酒” 与 “夜光杯” 的异域风情，暗合《周易》“大壮卦”（刚健）的边塞气象，比王之涣《凉州词》更显浪漫，酒器的精美与战场的残酷形成张力，物质的奢华成为对抗死亡的精神武器；
琵琶催饮：“马上琵琶” 的急促与欲饮未饮的渴望，构建《周易》“睽卦”（乖离）的时间焦虑，音乐的助兴不是愉悦，而是《楚辞・九歌・国殇》“鼓咽咽兮成礼” 的战前仪式，饮酒的短暂欢愉反衬征战的永恒危险；
醉卧哲思：“古来征战几人回” 的反问，突破《诗经・秦风・无衣》的同仇敌忾，将《老子》“出生入死” 的哲思转化为边塞体验，醉卧的颓放不是怯懦，而是《庄子・秋水》“生死齐一” 的旷达，豪情在生死的边缘更显真挚。
四、姜夔《扬州慢・淮左名都》：在荠麦青青中照见黍离之悲
淳熙丙申至日，予过维扬。夜雪初霁，荠麦弥望。入其城，则四顾萧条，寒水自碧，暮色渐起，戍角悲吟。予怀怆然，感慨今昔，因自度此曲。千岩老人以为有《黍离》之悲也。
淮左名都，竹西佳处，解鞍少驻初程。过春风十里，尽荠麦青青。自胡马窥江去后，废池乔木，犹厌言兵。渐黄昏，清角吹寒，都在空城。
杜郎俊赏，算而今重到须惊。纵豆蔻词工，青楼梦好，难赋深情。二十四桥仍在，波心荡、冷月无声。念桥边红药，年年知为谁生？
姜夔（1154—1221），南宋格律派词人，此词收录于《白石道人歌曲》，作于淳熙三年（1176 年）冬至，途经被金兵蹂躏后的扬州时。
词中 “荠麦青青” 的荒芜，被张炎《词源》评为 “白石词中最得‘清空’之致者，亡国之痛寄于黍离麦秀之间”，与《诗经・黍离》形成跨越千年的悲世共鸣。
空城意象：“荠麦青青” 的田野景象与 “废池乔木” 的战争遗迹，构成《周易》“剥卦”（万物凋零）的战后图景，比吴文英《祝英台近》的乡愁更显沉重，春风十里的往昔繁华与如今的萧条，成为《老子》“物壮则老” 的历史注脚；
杜郎对照：杜牧笔下 “春风十里扬州路” 的艳色与词人所见的 “空城”，构建《庄子・齐物论》“物之生也，若骤若驰” 的时空错位，“豆蔻词工” 无法描绘眼前的疮痍，艺术的美好在战争的残酷面前失语；
红药之问：“年年知为谁生” 的芍药，将《楚辞・九歌・湘夫人》“芷葺兮荷屋” 的香草传统转化为战后反思，花草的无知无觉反衬人类的战争创伤，比 “二十四桥明月” 的记忆更显刺痛，黍离之悲在花草的轮回中获得永恒。
五、卞之琳《断章》：在桥影楼上照见相对哲思
你站在桥上看风景，
看风景人在楼上看你。
明月装饰了你的窗子，
你装饰了别人的梦。
卞之琳（1910—2000），现代诗人、翻译家，此诗创作于 1935 年，收录于《鱼目集》。
诗中 “相对” 的哲思，被朱自清评为 “现代小诗中最富辩证意味者，短短四句道出人与世界的依存关系”，展现 20 世纪 30 年代中国现代诗歌的智性追求。
看与被看：“桥上看风景” 与 “楼上看你” 的角色互换，暗合《周易》“泰极否来” 的辩证，比戴望舒《雨巷》的孤独更显通透，主体与客体的界限在凝视中消解，《庄子・齐物论》“物无非彼，物无非是” 的哲思在此获得诗意表达；
装饰隐喻：“明月装饰窗子” 与 “你装饰别人的梦” 的叠加，将《楚辞・九歌・东君》的月亮崇拜转化为现代关系美学，自然与人的互相点缀，突破 “人为自然的主人” 的传统观念，成为《老子》“天地与我并生” 的微型诠释；
断章之妙：全诗无完整叙事却自成宇宙，四个意象的拼贴如《周易》“八卦相错” 般生成无限意义，人与人、人与物的相对关系，让孤独从个人体验升华为 “相互依存” 的存在本质，短小的篇幅中藏着对世界最精简的顿悟。
五首诗词如五面心境明镜 ——《黍离》是故国的悲叹镜，《相逢行》是富贵的欢歌镜，王翰诗是边塞的豪情镜，姜夔词是战后的疮痍镜，卞之琳诗是相对的哲思镜。
这些穿越时空的心境，是亡国的痛彻、富贵的欢腾、边塞的豪情、战后的反思，也是人与世界的相对。
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